Choisissez d’abord le workflow
Utilisez le texte seul pour les concepts, l’entrée image pour l’identité et la forme du produit, l’entrée vidéo pour le timing et l’entrée audio pour le rythme ou l’ambiance.
MiniMax H3 guide des prompts
MiniMax H3 Guide des prompts
Un guide interne pratique pour rédiger des prompts MiniMax H3, attribuer des références multimodales et tirer des enseignements d'exemples réels de Résultat / Entrée de référence / Prompt.
Prompt
Référence
Sortie
Table des matières
01
Conseils généraux
1.1 Formule de base pour les prompts
1.2 Contrôle des références multimodales
02
Texte dans la vidéo
2.1 Texte de slogan / titre
2.2 Sous-titres
2.3 Bulles de dialogue
03
Référence d’image
3.1 Référence de sujet sous plusieurs angles
3.2 Référence multi-image
04
Référence vidéo
4.1 Référence d'action
4.2 Référence de mouvement de caméra
4.3 Référence d'effets
05
Montage vidéo
5.1 Ajouter / supprimer / modifier des éléments
5.2 Extension vidéo
5.3 Suivi de progression
Synthèse de recherche
Le modèle de guide utilisé par les guides officiels et des créateurs
Les guides MiniMax H3 les plus efficaces répètent la même leçon : choisissez le flux avant d’écrire, attribuez un rôle à chaque ressource et décrivez le mouvement avec le langage de la caméra au lieu de décrire seulement une belle image fixe.
Présentez d'abord la structure du plan
Pour les clips complexes, indiquez la durée, le format d’image, le nombre de plans et leur ordre avant les détails cinématographiques.
Attribuez un rôle à chaque référence
Indiquez si Image 1 verrouille l’identité, si Video 1 contrôle le mouvement ou si Audio 1 contrôle le rythme. Ne laissez pas les rôles des références implicites.
Déboguez un échec à la fois
Si le résultat dérive, ne modifiez que la note d’identité, de mouvement, de caméra ou de contrainte. Les petites révisions sont plus faciles à évaluer.
01 Conseils généraux
1.1 Formule de base pour les prompts
MiniMax H3 comprend bien le langage naturel, mais une courte vidéo nécessite tout de même des indications. Construisez chaque prompt à partir des mêmes éléments contrôlables.
Obligatoire
Sujet
Indiquez le nom de la personne, du produit, du lieu ou de l'objet qui doit rester lisible dans le clip.
Obligatoire
Mouvement
Donnez au sujet une action claire, puis n’ajoutez le minutage que lorsque l’action change.
Facultatif
Environnement
Définissez le lieu, la météo, les accessoires, les mouvements de l’arrière-plan et la profondeur spatiale.
Facultatif
Esthétique
Décrivez le rendu de l’objectif, l’étalonnage des couleurs, l’éclairage, la texture, le genre et la qualité de production.
Facultatif
Caméra
Utilisez des verbes cinématographiques comme dolly in, orbit, locked-off, handheld, tracking, crane ou macro.
Facultatif
Audio
Ajoutez une ambiance, des dialogues, une atmosphère musicale, une voix off, des sous-titres ou le timing des effets sonores.
1.2 Contrôle des références multimodales
1.2 Contrôle des références multimodales
Utilisez les images pour verrouiller l’identité et la forme, les vidéos pour verrouiller l’action et le rythme de caméra, et l’audio pour guider le rythme ou l’atmosphère.
Limites actuelles de l’espace de travail
Ces valeurs proviennent des paramètres actifs du générateur dans ce projet.
Durée de sortie
4-15s
Formats
Auto, 16:9, 9:16, 4:3, 3:4, 3:2, 2:3, 2:1, 21:9, 1:1
Résolution
360p, 480p, 512p, 540p, 720p, 768p, 1080p, hd, fhd, 2k, 4k
Images
jusqu'à 9
Vidéos
jusqu'à 3, 15s au total
Audio
jusqu'à 3, 15s au total
Bibliothèque de cas
Exemples de sortie / entrée de référence / prompt
Chaque cas suit le modèle du guide intégré : afficher le résultat, afficher les références sources, puis fournir un prompt adaptable dans le générateur.
02
Texte dans la vidéo
2.1 Texte de slogan / titre / 2.2 Sous-titres / 2.3 Bulles de dialogue
Sortie
Texte vers vidéo2.1 Slogan / texte du titre
Slogan animé avec carton final produit
Utilisez le dernier temps d’une histoire produit pour une courte carte-titre ou un slogan. Gardez la phrase simple et indiquez exactement quand elle apparaît.
Formule
[Text content] + [appearance timing] + [position] + [text style]
Entrée de référence
Prompt
Create a 15-second premium food commercial. Show a disappointed customer, a quick flashback of hand-made craft, then a warm close-up bite. At the final 2 seconds, blur the background and place bold gold text in the center: "REAL BREAD. REAL CRAFT." Keep the text large, readable, and stable.
Éléments à contrôler
- Utilisez des caractères courants et des mots courts.
- Indiquez au modèle où le texte apparaît.
- Réservez le texte à un moment clairement identifiable.
Sortie
Vidéo à partir de plusieurs références2.2 Sous-titres
Présentation commentée avec sous-titres
Les sous-titres sont plus efficaces lorsque la narration est courte et que la séquence visuelle est déjà organisée en diapositives ou en temps forts.
Formule
[Voiceover line] + [subtitle position] + [sync timing] + [slide order]
Entrée de référence
Prompt
Use the four uploaded slides in order. Generate a calm male voiceover, one short sentence per slide, at normal speaking speed. Add clean white subtitles at the bottom of the frame, synchronized with each spoken sentence. Keep the slide design readable and avoid extra decorative text.
Éléments à contrôler
- Associez chaque temps visuel à une phrase.
- Demandez des sous-titres en bas lorsque la lisibilité est importante.
- Conservez un débit de parole normal.
Sortie
Image en vidéo2.3 Bulles de dialogue
Bulles de dialogue pop
Les bulles de dialogue sont utiles pour les publicités stylisées, les clips pour réseaux sociaux et les scènes inspirées des animés, où le texte fait partie de la direction artistique.
Formule
[Character] dit « [line] » + [bubble position] + [cut order]
Entrée de référence
Prompt
Create a high-energy 1990s pop-anime snack commercial. Use Image 1 for the package style and Image 2 for the color palette. Add comic speech bubbles near the characters: "So crunchy!" and "One more!" The bubbles should pop in with a bounce effect, remain readable, then exit before the final product shot.
Éléments à contrôler
- Demandez un placement des bulles autour du locuteur.
- Gardez chaque réplique courte.
- Utilisez des scènes stylisées pour mieux intégrer le texte.
03
Référence d’image
3.1 Référence de sujet sous plusieurs angles / 3.2 Référence multi-image
04
Référence vidéo
4.1 Référence d'action / 4.2 Référence de mouvement de caméra / 4.3 Référence d'effets
05
Montage vidéo
5.1 Ajouter / supprimer / modifier des éléments / 5.2 Extension vidéo / 5.3 Suivi de progression
MiniMax H3 FAQ du guide
Quelle est la meilleure structure de prompt MiniMax H3 ?
Utilisez le sujet, le mouvement, l’environnement, l’esthétique, la caméra et l’audio. Pour les vidéos complexes, ajoutez au début la durée, le format et l’ordre des plans.
Quand dois-je utiliser des images de référence ?
Utilisez des images de référence lorsque l’identité, la forme du produit, la tenue, la disposition, la première image ou le style visuel doivent rester stables.
Quand dois-je utiliser des vidéos de référence ?
Utilisez des références vidéo lorsque le timing, le rythme de l’action, la trajectoire de la caméra, les gestes ou la trajectoire des effets visuels comptent davantage que l’apparence de la source.
Combien de ressources de référence puis-je utiliser ici ?
Cet espace de travail prend en charge jusqu’à 9 images, 3 vidéos et 3 fichiers audio, avec les limites de durée vidéo et audio indiquées ci-dessus.
Prêt à créer
Utilisez le guide comme liste de contrôle de production
Commencez par le workflow adapté à votre contenu source, puis adaptez l’un des prompts ci-dessus à votre propre scène.